Supernature, Funk Me (Marvin Gaye x Cerrone)

Shownotes

In dieser Episode des The Disco Dudes Podcasts nehmen Kirk und WOLF GÆNG die Zuhörer mit auf eine musikalische Reise, die zurück ins Jahr 1977 führt. Hierbei steht der ikonische Space Disco Hit „Supernature“ von Cerrone im Mittelpunkt. Wir erfahren, dass dieser Track das Herzstück seines Albums „Cerrone 3 Super Nature“ bildet und seine Entstehungsgeschichte in den legendären Londoner Trident Studios verankert ist. Cerrone, ein französischer Drummer und Produzent, revolutionierte die Disco-Welt mit seinem innovativen Sound, der sich durch große Arrangements und experimentelle Studio-Techniken auszeichnet. Die Diskussion über die musikalischen Merkmale des Songs, wie die unverkennbare Arp Odyssey-Melodie und die tiefen, ökologischen Texte, verdeutlicht die Zeitlosigkeit und den Einfluss des Komponisten auf die heutige Musikszene.

WOLF GÆNG und Kirk tauchen dabei tief in die Struktur und die stilistischen Elemente des Songs ein. Kirk hebt hervor, wie die Kombination aus elektronischen Klängen und emotionalen Gesangselementen eine einzigartig groovige Atmosphäre schafft. WOLF GÆNG schließt sich dieser Analysediskussion an und bringt Parallelen zwischen „Supernature“ und modernen Künstlern wie Daft Punk auf, die ähnliche Sounds verwenden. Zusätzlich wird die kulturelle Relevanz des Tracks über die Jahrzehnte hinweg beleuchtet, inklusive der vielen Coverversionen und Remixe, die seinen Status in der Tanzmusikgeschichte festigen.

Im zweiten Teil der Episode wechselt das Gespräch zu WOLF GÆNGs Songauswahl: „Funk Me“ von Marvin Gaye aus dem Jahr 1981. Hier wird die komplexe Lebenssituation von Gaye zur Entstehungszeit dieses Stücks betrachtet, in dem sich eine Mischung aus persönlichem Kampf und musikalischem Exzellenz widerspiegelt. Wolfgang beschreibt, wie der Track den Übergang von Gaye's souligen Wurzeln zu einem funkigen, jedoch emotionalen Sound zeigt, der gerade in einer Zeit voller Herausforderungen entstand. Die bedeutende Rolle seiner Bandmitglieder und der wegbereitenden technologischen Innovationen, die den Sound des Albums prägten, wird ausführlich diskutiert.

Kirk und WOLF GÆNG reflektieren die tragischen Aspekte von Gayes Leben, das geprägt war von persönlichen und finanziellen Problemen, und der Einfluss, den diese auf seine Musik hatten. His Talent und die Geschichten hinter seinen Songs machen deutlich, wie untrennbar Musik und Biografie miteinander verbunden sind. Während sie den Song anspielen, entsteht ein Raum für nostalgische Erinnerungen und tiefgründige Gedanken über die Bedeutung, die Musik in schweren Zeiten haben kann.